viernes, 15 de abril de 2011

Muñecas Neoyorkinas En Murcia

Es raro salir de un concierto sin la peste a humo.
No logro acostumbrarme a ello.

Llegamos mi amigo MIG*21 y yo mismo a la Sala Stereo a la hora a la que habían anunciado el comienzo del espectáculo. De hecho, vimos salir al grupo del autobús de gira y entrar a la sala por la misma puerta que el resto de público. Un resto de público que no llegábamos a la docena.

Astutamente, los dueños del garito retrasaron casi una hora el comienzo del concierto para ver si aquello presentaba un aspecto menos tétrico, y al final se alcanzó un número de asistentes bastante majete (unos 150-200, aunque soy un desastre calculando estas cosas).

Y aparece por el acceso al escenario la banda. El arranque es muy bueno, con "Looking For A Kiss", uno de los clásicos del grupo. Un grupo que nace en 1971 y que solamente tiene 4 discos, no es demasido habitual.

Claro, que estamos hablando de New York Dolls y ellos siempre vivieron a años luz de lo que podemos entender como una trayectoria normal. Recordarán que los Dolls graban su primer disco (con honónimo título) en 1973, y su segundo álbum ("Too Much Too Soon") es de 1974, lo que daba a entender que el ritmo de publicaciones de la banda era el correcto.

Pero la mala fortuna se cebó con este grupo de pre-punk o proto-punk, como algunos prefieren decir. Por un lado la fatídica muerte del batería Billy Murcia (al que le dedicaron un pequeño homenaje, no podía ser de otra manera tocando en la capital del Segura) y por otro lado Malcom McLaren y sus maniobras propagandísticas, que funcionarían años después estupendamente (al menos durante un tiempo) con The Sex Pistols, pero que alejaron a los Dolls de las discográficas.

También los alejaron de una mayor longevidad las deserciones del también malogrado e icono underground Johnny Thunders y de Nolan, por lo que el grupo desaparece en 1977 y no volverá a resurgir hasta que el gran Morrisey se pone pesado y organiza una reunión allá por 2004.

Desde entonces, dos discos más y varias actuaciones y giras. De hecho, yo mismo he tenido la oportunidad de verlos 4 veces con esta.

Y el concierto estuvo realmente entretenido, aunque tenemos que puntualizar algo. Si New York Dolls se dedican a hacer lo que mejor saben (esto es; riffs de guitarras pestosos y sencillos y ese rock primitivo marca de la casa), entonces la cosa funciona realmente bien. Cuando se pierden en medios tiempos o cuando Sylvain Sylvain abusa de las bromas infantiles, aquello pierde fuerza por bastantes poros.

Pero, en líneas generales, la experiencia de ver a esta viejas muñecas en directo, sigue siendo recomendable. No esperes a los mejores músicos sobre la faz de la tierra, pero sí entrega, diversión y honestidad.

"Looking For A Kiss" o "Personality Crisis" son quizá los temas por los que más se dieron a conocer, aunque yo siempre preferí "Jet Boy", y fue una suerte que la extendieran bastante en el concierto. Y prefiero "Jet Boy" por esta grabación que les dejo. Yo la descubrí en el año 1987, cuando el programa "Metrópolis" emitió un documental de tres partes dedicado a los diez años de Punk, que por aquel entonces se cumplían. En el primero de aquellos programas hablaron de las influencias sobre el punk, y allí estaban Iggy Pop, MC5, Alice Cooper o estas muñecas que me dejaron totalmente KO con este tema.

Y qué raro es volver a casa sin la peste a humo...

jueves, 7 de abril de 2011

Cuervología

Musicalmente hablando, estoy muy contento.

Por dos razones.

La primera es el trato y la manera de hacer las cosas de una tienda discos: DISK7.

Dicha tienda la puso en marcha hace unos años una pareja de amigos catalanes, sabiendo que eso no es negocio, sabiendo que vivirán en el alambre cada mes, pero sabiendo también que ese siempre fue su sueño.

Probablemente los grandes almacenes tendrán mejores ofertas, o es posible que ellos hagan las entregas más rápido, pero el cariño, la atención y el trato que te ofrece DISK7 no tiene precio. Así que sí. Si alguno de ustedes tiene interés en gastar algo de dinero en música, ruego se pongan en contacto con ellos para ver si les pueden ayudar.

La segunda razón por la que estoy contento es porque por fín tengo en mis manos "Croweology", el último álbum de The Black Crowes, un doble álbum (triple en la edición en vinilo) donde Los Cuervos repasan sus mayores hits en formato acústico. Una auténtica "delicatessen" para los que hemos disfrutado tanto con esta banda, que sin duda está entre las mejores de la Historia del Rock And Roll.

La edición es otra esquisitez. En estos tiempos en los que la industria musical está en pleno proceso de cambio, rompiendo con un modelo que se ha impuesto durante décadas y asentándose la nueva manera de funcionar, las bandas que deciden editar por libre suelen hacerlo realmente bien. En este caso, además de una preciosa carpeta e interior con desplegable incluído, el triple vinilo viene con un código para que te descargues el disco desde la web del grupo, para así poder disfrutarlo tanto en vinilo como en formato digital.

Todo un detalle para los que tiramos tanto de IPod como de giradiscos.

Y es que en eso hemos salido ganando.

Durante décadas, las discográficas se han aprovechado de los músicos, de los dueños de las pequeñas tiendas y de los usuarios, robando a unos su futuro, dando márgenes ridículos a otros y literalmente estafando a los compradores con ediciones mediocres, que no cuidaban ni el más mínimo detalle y a precios desorbitados (el colmo era el CD-ROM, ese artefacto tan barato de producir y que vendían a precio de oro).

Ahora no. Ahora se vende poco, cierto, pero las ediciones suelen ser mejores y más ricas que nunca. Más que nada porque son los grupos los que toman las riendas de su obra, y eso pasa por cuidar cada uno de los detalles.

En fin, que sigo escuchando "She Talks To Angels" y creánme cuando les digo que este disco me va a proporcionar muchas horas de disfrute.

Salud.

http://www.blackcrowes.com/2010/

miércoles, 30 de marzo de 2011

El Reggae De Ernie

Estos últimas días ha dejado de sonar en casa el ùltimo de Mellencamp.

No es que no me guste, no (todo lo contrario, me parece un discazo con algunos temas realmente buenos. Nunca le había hecho demasiado caso a este hombre, pero realmente me dan ganas de indagar más en su carrera. Solo recuerdo que lo descubrí muy joven gracias al vídeo de "Pink Houses", que es de 1983, cuando todavía su nombre artístico era John Cougar Mellencamp), el problema es que se ha colado una canción en la casa y me he quedado prendado de ella.

La verdad es que la descubrí de casualidad. Andaba yo buscando canciones chulas para Hugo, cuando de repente recordé Barrio Sésamo. Puse en el YouTube "Sesame Street" y me apareció, entre otros, este temazo interpretado por Ernie, bastante más conocido por estos lares como Epi.

Y hay que escuchar el tema.

Es una suerte de funky-reggae alucinógeno que engancha mucho. En él, un descamisado Ernie y sus múltiples invitados (entre los que se encuentran el gran Conde Draco, que aprovecha la coyuntura para contar unas pompas, Gustavo o la maravillosa vaca Gladys), nos enseñan a divertirnos, a la vez que a asearnos, en la bañera con un pato de goma (en este caso el carismático "Duckie" de Ernie).

Pero si tanto la letra como la música son sublimes, no podemos dejar atrás el video-clip de la canción, donde Epi (o Ernie, ya no sé cómo llamarlo) monta un buen jaleo con sus amigos, convirtiendo ese cuarto de baño en una concentración de personajes (muchos de ellos monstruos) geniales, llenos de ritmo y de buen rollo.

Y no podemos obviar la aparición de Bert (Blas, claro), cuya interpretación (mostrando a la par terror e incertidumbre) mira a la cara a la de Marlon Brando en "Un Tranvía Llamado Deseo".

En fin, que estoy seguro que disfrutarán tanto como yo del vídeo y de la canción.

Dejo la ya inmortal letra, para regocijo de todos ustedes.

Larga vida a la imaginación!!!

Do De Rubber Duck

Ernie: There's a brand new dance
And it's got a reggae beat
You do it in the bath
While you wash your hands and feet

Get in the tub
Hold your duckie in your lap
Tap your toes while you scrub
In the water from the tap

All: And do de duck, rubber duck, duck, rubber duck
Rubber duck, duck, rubber duck, duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, duck, rubber duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, rubber duck, duck

Ernie: Come on everybody try
(Do de rubber duck!)
Don't be left high and dry
(Yeah do de rubber duck!)
As you keep on getting wetter
(Do de rubber duck!)
You'll be feeling so much better
(Do de rubber duck!)
You'll be left without a care
(When you do de rubber duck!)
And you can even wash your hair
(While you do de rubber duck!)
It will have a healthy sheen
(If you do de rubber duck!)
Yeah you'll be squeaky clean
(When you do de rubber duck!)

All: And do de duck, rubber duck, duck, rubber duck
Rubber duck, duck, rubber duck, duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, duck, rubber duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, rubber duck, duck

Telly: Don't get soap in your eye
(When you do de rubber duck!)
'Cause that'll make you cry
(When you do de rubber duck!)

Oscar: Hey all you grouches sing
(Now do de rubber duck!)
Yeah make the bathtub ring
(Do de rubber duck!)

Ernie: Everybody knows
(How to do de rubber duck!)
Scrub your flippers and your toes
(Do de rubber duck!)

The Count: And while you wash away your troubles
(Do de rubber duck!)
Don't forget to count the bubbles
One, two, three, four!

All: Duck, rubber duck, duck, rubber duck
Rubber duck, duck, rubber duck, duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, duck, rubber duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, rubber duck, duck

Biff: All around the woild
(Dey do de rubber duck!)
Whenever folks get soiled
(Dey do de rubber duck!)

Guy Smiley: Watch 'em splishin' and a-splashin'
(Do de rubber duck!)
It's the very latest fashion!
(Do de rubber duck!)

Gladys the Cow: Take at least one bath a day
(Do de rubber duck!)
And you'll moooove those germs away
(Do de rubber duck!)

Hoots the Owl: Come and be a bathtime bopper!
(Do de rubber duck!)
Don't pull out the stopper!
(Do de rubber duck!)

All: Duck, rubber duck, duck, rubber duck
Rubber duck, duck, rubber duck, duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, duck, rubber duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, rubber duck, duck

One more time!

And do de duck, rubber duck, duck, rubber duck
Rubber duck, duck, rubber duck, duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, duck, rubber duck, rubber duck,
Duck, rubber duck, rubber duck, duck


viernes, 25 de marzo de 2011

Banksy & Mr Brainwash

Llevaban semanas anunciando este documental (Exit Through The Gift Shop)a bombo y platillo en Canal +.

Se trata de, por un lado, repasar la carrera de Banksy, y por otro ver como la persona que hace posible las filmaciones de Banksy, Thierry Guetta, vaya creciendo hasta convertirse él mismo en artista y dar paso a Mr Brainwash, su alter-ego.

No esperaba gran cosa del reportaje. Apenas conozco a Banksy y mucho menos a MBW (otra manera de llamar a Guetta), pero he de reconocer que el programa me fue enganchando poco a poco.

La verdad es que ver trabajar a Banksy es un espectáculo. Es una especie de guerrillero urbano del arte, y se la juega en más de una ocasión para conseguir cosas que otros no han podido, básicamente porque pocos son capaces de imaginarlas. Sus resultados son espectaculares, y su manera de trabajar muy apasionante. Las obras que van apareciendo en el documental te atrapan, te llaman la atención y te gustan.

Banksy sigue sin revelar su rostro durante toda la cinta, y parece ser que lleva bastante bien el tema del anonimato, pues no se conoce su identidad.

Como les decía, paralelamente vemos como el personaje de Mr Brainwash va creciendo. El tipo empieza rodando a otros artistas, hasta que un buen día, de casualidad, consigue que un tercero le presenta a Banksy, cuando éste buscaba paredes a las que darle vida en Los Angeles.

A partir de ese momento, rodará a Banksy durante 8 años, si mal no recuerdo. MBW consigue realizar su sueño, y Banksy ahora puede explorar mucho mejor las reacciones inmediatas que provoca su arte, pues él termina la obra y MBW se queda rodando (cuando coloca a un preso de Guantánamo en Disneyland, Guetta se queda rodando las reacciones de la gente, cómo paralizan todo el parque y cómo aparecen los secretas, que finalmente interrogarán durante horas al cámara).

La última parte del documental es cuando Guetta ya es Mr Brainwash, y cómo éste monta su primera exposición en Los Angeles, con el apoyo de un Banksy más que crítico con el muchacho, pero al que le reconoce ciertos méritos.

De todas formas, nada es tan sencillo, y hay quien apunta que el tal Thierry Guetta no existe y que Banksy lo inventa para la ocasión. Dicen que lo que trata Banksy de denunciar es a cierto tipo de artista que es catapultado a la fama sin apenas mérito ("Mr Lavado De Cerebro" apenas da unas pequeñas directrices y un montón de gente hace su trabajo por él, para que luego éste saque un pastón por las obras que forman su primera exposición; desde gente que decora las distintas salas de la nave donde se hace la exposición, hasta gente que maneja Photoshop por él). Vaya usted a saber, pero tiene todo el sentido.

Como les digo; muy muy recomendable. Entretenido, bien hecho, interesante, original en su manera de contar la historia y, además, una forma más que gratificante para acercarnos al arte urbano.

Se lo dice alguien que no tiene idea de estas cosas.

miércoles, 23 de marzo de 2011

Liz Taylor

Se ha ido la Taylor.

Quería rendir un pequeñísimo homenaje a esta actriz que protagonizó junto a mi actor favorito de todos los tiempos (Paul Newman) una de las películas que siempre he incluído entre mis 5 favoritas: La Gata Sobre El Tejado De Zinc.

Para mí ella no es la mejor actriz de la historia, pero su papel de Maggie "The Cat"en la adaptación de Tennesse Williams es simplemente inmejorable.

Vi aquella película de muy jovencito, y desde el primer momento me impactó, cosa algo extraña porque no era el tipo de película que debería gustarme con esa edad. Y le tengo que echar la culpa de ello tanto a la historia como al magnetismo de sus protagonistas. Además de su intensa interpretación, ella está mágica en la pantalla y su belleza posiblemente no haya sido igualada en ninguna otra película, si es que esas cosas se pueden medir. Él, por su parte, fue quizá el primero (junto a Max Estrella, de Luces De Bohemía) en descubrir mi especial atracción por los personajes perdedores o por los malditos. Bukowski llegaría un poco más tarde.

Así que sí, me da pena que vayan desapareciendo algunos de estos divos del mundo del celuloide. No voy a copiar y pegar aquí notas sobre su biografía porque nos esperan unos días en los que se nos van a recordar algunas de esas historias, pero valga este diminuto escrito para desear que descanse en paz y darle las gracias por su trabajo.

Buen viaje!

martes, 22 de marzo de 2011

Clint Eastwood

Hablábamos el otro día, después de un partidillo, sobre el director, guionista, actor y compositor Clint Eastwood. Éramos tres individuos los que estábamos en la conversación.

Uno apenas había visto películas suyas, pero veía en él a un tipo interesante y lo poco que había visto le gustaba.Otro censuró a Eastwood hace muchos años por su imagen fascista y por sus simpatías con los Republicanos yankees.Y luego estaba yo, que me declaro fan absoluto de la obra de este hombre.

Y vaya carrera la suya.

Lo primero es que se cumple el tópico de "un hombre hecho a sí mismo", muy propio de algunos de sus papeles, pues trabajó de todo antes de poder hacerse un hueco en Hollywood: albañil, pianista, bombero, limpiapiscinas...al principio sus pasos fueron cortos y difíciles.

No fue lo primero que hizo (rodó series de TV antes de dar el salto), pero de sus primeros años me gustan aquellos maravillosos "spaghetti westerns" (por cierto, el poncho de "Por Un Puñado De Dólares", que seguirá apareciendo en las películas que hace con Sergio Leone, lo tuvo que pagar el propio Eastwood) y me gustan sus diversos "Harrys", pero lo que más disfruto son sus películas de las últimas décadas.

"Mystic River" podría ser mi favorita (donde descubriremos al mejor Sean Penn), pero "Gran Torino", "Sin Perdón", "Million Dollar Baby" e incluso la sensiblera "Los Puentes De Madison", son grandísimos trabajos.

Hay una serie de obras que quizá pondría en una segunda clasificación, pero que me gustan también mucho: "Ejecución Inminente", "Poder Absoluto", "Fuga De Alcatraz" o la fantástica "El Sargento De Hierro", que gracias al exagerado carácter del protagonista, la pondría en la categoría de "comedia bélica".

La lista es larguísima. Creo que desde "Sin Perdón", la obra de Eastwood sufre un cambio y podemos ver en ella que alcanza unas cotas de sensibilidad altísimas (valga "Million Dollar Baby" como ejemplo), tanto en la dirección como en el guión de sus pelìculas.

El otro día vimos de nuevo "Gran Torino" e inmediatamente después pusieron "Sin Perdón", película que no había vuelto a ver entera desde que fui al cine a su estreno.

No he visto su última película ("Más Allá De La Vida"), y reconozco que "Invictus" no pasará a ser una de mis preferidas, pero la obra de este tipo sigue sin decepcionarme, vote a quien vote.

Aquella conversación terminó sin vencedor, pero yo al menos me lo paso bien con sus películas y le considero ya un grande de Hollywood.

viernes, 18 de marzo de 2011

Tiempos De Confusión

Vivo tiempos de confusión.
Me refiero al tema organización.
No me aclaro mucho.

Por las mañanas me levanto temprano para practicar con MAYA, el programa informático, pero no sé nunca cuánto voy a poder practicar (siempre es menos del que debería). Tanto esto, como el resto de ritmos, los marca siempre Hugo.

Descartados los bares y conciertos por una buena temporada (esperemos que alguna vez podamos volver a ellos, pero a veces pienso que aquello ya se acabó para siempre tal y como lo conocía...pero esa sensación corresponde más a mi segunda crisis de los 40, la primera la tuve a los 38...crisis que se convierte en insignificante cuando veo al niño y a la madre), solamente queda tiempo para el ocio en muy raras ocasiones. De hecho, cuando puedo no voy a ningún sitio. El fin de semana pasado, por ejemplo, me quedé solo y opté...por ver la TV y apalancarme!!! El caso es que no hay manera de tener un horario fijo, probablemente porque pagamos el pato de padres primerizos. Ayer, sin ir más lejos, una avería en el carricoche del niño ya nos jodió toda la mañana, pues nos llevó horas poder dejarlo de nuevo a punto.

En fin, que uno creía que esto de no trabajar le iba a permitir hacer un buen puñado de cosas pendientes, pero eso va a ser (está siendo) imposible. Se necesitan varias vidas para poder ver todas las películas que uno desea, leer todos los libros interesantes, escuchar toda la música que te gustaría, o viajar a los sitios que te atraen.

Ya he comentado lo de las citas en directo, pero es que los discos que tengo que escuchar también se me amontonan. No encuentro el momento. Generalmente por las mañanas les doy alguna escucha, pero no todas y desde luego no al volumen deseado.

Ahora estoy con dos discos:

"Reform School Girl" de Nick Currant (que suena realmente fantástico) y "No Better Than This" de John Mellencamp, al que le tengo que dedicar unas escuchas más, pero que tiene también muy buena pinta. Por cierto, que les dejo un guapo vídeo de una actuación de Nick en mi querido Gruta 77, con Dani Nel.lo (lo recordarán de sus días en Los Rebeldes) al saxo.

Y en medio de toda esta vorágine tengo que atender mínimamente este blog y Japón se mueve 4 metros, las teorías catastrofistas cobran más vida que nunca y Muamar el Gadafi es más duro que John Wayne y este pequeñín nos roba la energía, pero es alucinante verlo cada día.

Ya habrá tiempo de reorganizarnos...o quizá ya nada sea igual que antes...todo es tan difícil, pero tan apasionante a la vez...la verdad es que NO CAMBIO NADA DE LO QUE TENGO ACTUALMENTE!!!!

miércoles, 2 de marzo de 2011

Tiempos Difíciles Y Rimas Infantiles

El título del post bien podría describir mi situación actual.

Tiempos difíciles, por el tema del trabajo, y rimas infantiles, por el tema de Hugo.

Pero no.

Se trata de una traducción casera de "Hard Times And Nursery Rhymes", el esperado álbum de Social Distortion.

7 años 7 han tenido que pasar para que Mike Ness nos deleite con una nueva obra. Éste era un de los acontecimientos musicales para el que suscribe del año.

Y es lo mismo, pero es diferente.

Me explico.

Con es lo mismo quiero decir que no defrauda en absoluto, que siguen siendo una banda de Punk-Rock poderosa, acaso la mejor en décadas. Y es distinto porque es cierto que se ha sustituido cierta velocidad por madurez. Cuando se dice esto, generalmente es para ocultar deficiencias o porque el disco es un asco y el músico se ha hecho viejo. Éste no es el caso. Cuando digo madurez, digo que Ness ya no es un crío, y eso se nota en sus composiciones, pero que siguen teniendo la misma fuerza que en sus anteriores entregas.

La primerca canción que me ha embaucado es "California (Hustle & Flow)", con unos sorprendentes coros femeninos muy Soul.

"Gimme The Sweet & Lowdown" es 100% Social Distortion, y en directo funcionará de la ostia. Aunque se lleva la palma "Still Alive", toda una declaración de principios y un himno en potencia (mi amigo Manel habló del tema aquí).

Me entanta también "Diamond In The Rough", un ejemplo de esa pérdida de velocidad con buen gusto que les comentaba antes, y "Alone & Forsaken", de Hank Williams la hacen suya. O esta "Machine Gun Blues" de la que les dejo una versión que hicieron en el programa de Conan O´Brien...y bueno, paso de desgranar cada tema del álbum, que para eso están los críticos.

Hummm...qué tenía que decir yo...ah, ya; que el disco lo produce el mismo Mike Ness. Ahora mismo no lo recuerdo, pero cre que no es lo habitual en la banda.

Sí les voy a hablar de la copia que tengo. La pedí a Estados Unidos, ya que aquí ya estaba agotada la edición (en dos meses!!!), que es un doble vinilo que, además, contiene una copia del disco en CD. La carpeta es realmente bonita, con ese tacto acartonado de ciertas cubiertas de discos que tanto me gusta. Lleva un poster y se abre con las letras de los temas. Una presentación magnífica a un magnífico precio, 10 dólares, y sin gastos de envío.

Así da gusto dejarse un poco de dinero en la música.

lunes, 28 de febrero de 2011

I´m The Ocean

El otro día tenía que hacer un corto viaje en autobús y un par de pequeñas caminatas y me llevé mi IPod y escuché una y mil veces este tema del disco "Mirror Ball" que rescaté hace unos meses y que escucho con bastante frecuencia.

Como sabrán, el disco lo graba Neil Young en compañía de los Pearl Jam en el cada vez más lejano 1995.

El disco es grandioso, para el que no lo conozca, y tampoco sabría decir cuál es mi tema favorito, pero el otro día me quedé enganchado a esta canción, y es que a veces corres el riesgo de quedarte colgado de una canción y quién sabe si tu mente y tu corazón querrá salir de allí, pero lo cierto es que con temas como este hay peligro de quedarse a vivir en él.

Nunca ví a Young en directo y puede que ya no lo haga, pero hay esperanza.

I´m The Ocean

I'm an accident
I was driving way too fast
Couldn't stop though
So I let the moment last
I'm for rollin'
I'm for tossin' in my sleep
It's not guilt though
It's not the company I keep

People my age
They don't do the things I do
They go somehwere
While I run away with you
I got my friends
And I got my children too
I got her love
She's got my love too

I can't hear you
But I feel the things you say
I can't see you
But I see what's in my way
Now I'm floatin'
Cause I'm not tied to the ground
Words I've spoken
Seem to leave a hollow sound

On the long plain
See the rider in the night
See the chieftain
See the braves in cool moonlight
Who will love them
When they take another life
Who will hold them
When they tremble for the knife

Voicemail numbers
On an old computer screen
Rows of lovers
Parked forever in a dream
Screaming sirens
Echoing across the bay
To the old boats
From the city far away

Homeless heroes
Walk the streets of their hometown
Rows of zeros
On a field that's turning brown
They play baseball
They play football under lights
They play card games
And we watch them every night

Need distraction
Need romance and candlelight
Need random violence
Need entertainment tonight
Need the evidence
Want the testimony of
Expert witnesses
On the brutal crimes of love

I was too tired
To see the news when I got home
Pulled the curtain
Fell into bed alone
Started dreaming
Saw the rider once again
In the doorway
Where she stood and watched for him
Watched for him

I'm not present
I'm a drug that makes you dream
I'm an aerostar
I'm a cutlass supreme
In the wrong lane
Trying to turn against the flow
I'm the ocean
I'm the giant undertow

I'm the ocean
I'm the ocean
I'm the giant undertow
I'm the ocean
I'm the giant undertow
I'm the ocean
I'm the ocean

martes, 15 de febrero de 2011

Al Filo De Lo Imposible

Siempre dije que iría al monte cuando estuviese asfaltado. Siempre me consideré un tipo 100% urbanita, nada campestre. Paradójicamente, entre mis amistades siempre ha habido gente amante de la naturaleza que, además, la “practicaba”, desde el punto de vista de militancia ecologísta y de disfrute de la misma.

Naturalmente que he apoyado en multitud de ocasiones causas ecologistas (sobre todo a nivel local), pero lo que se dice ir al monte y disfrutar de excursiones, marchas y paseos, nada de nada.

Pero este fin de semana la cosa cambió. Gracias a la iniciativa de nuestro admirado XX Terror, mi amigo Míchel “La Cabra” y yo emprendimos una gran aventura por la costa cartagenera.

Partiríamos desde la playa de El Portús hasta la playa de La Azohía. Todo por el monte, atravesando ramblas y luchando contra fieras feroces. El recorrido no está mal para una primera toma de contacto montañera, pues tengan en cuenta que salimos a las 11:00 de la mañana y concluimos a las 18:30.

Una pausa de unos 40 minutos para comer y alguna que otra parada corta durante el trayecto para echar fotos, observar al águila perdicera o flipar con las vistas, y el resto de la excursión andando.

Desconozco el total de kilómetros rompe-piernas que hicimos, pero desde luego que acabé agotado. Visitamos la Casa Del Comandante, el cuartel de Boletes y, en general, disfrutamos muchísimo del tiempo y del entorno.

La costa cartagenera es una auténtica preciosidad y si encima tus acompañantes te van apuntando datos de los que estás viendo, pues la verdad es que se disfruta mucho más, pues tanto XX Terror como La Cabra conocen la fauna y flora mediterránea profundamente.

Así que hemos quedado en repetir la hazaña dentro de unas semanas, variando la ruta, eso sí.

Si alguien desea conocer un poco más el espectacular paisaje del que les hablo, no dejen de visitar el Cuaderno de Campo de mi vecino Trebol-A (http://www.trebol-a.com/), y tampoco el Facebook de Míchel Asensio, donde hay multitud de fotos sobre el magnífico evento.

Y como BSO, nada más y nada menos que el "Mountain Song" de Jane´s Addiction, por aquello del monte y tal.